豹紋、斑馬紋、乳牛紋⋯⋯這些圖樣早已不只是設計上的小趣味，而是貫穿人類歷史、從部落儀式走向高級時裝的文化符號。Animal Print 為何至今仍能魅惑時尚界與潮流圈？我們將這段狂野歷史，從原始人披掛獸皮開始，梳理至當代設計師與紅毯明星的詮釋。

探究「獸皮」的原始象徵意義

早在時尚出現之前，動物皮革就是人類用以保暖與防護的基本衣料。對原始人來說，穿著獸皮不只是生存所需，更是一種象徵地位與權力的展示方式。這種傳統流傳至王公貴族，他們以獸皮地毯與動物標本裝飾居所，突顯身份尊貴。

Josephine Baker－將 Animal Print 帶入時尚的傳奇

要說 animal print 踏進時尚舞台，不能不提 1920 年代風靡巴黎的黑人藝人 Josephine Baker。她在表演中頻繁穿著豹紋服飾，並養了一隻名為「Chiquita」的獵豹，並經常帶著牠一同上台，甚至在香榭麗舍大道上「溜豹」。Baker 不僅是早期的黑人時尚偶像，也是民權運動的支持者，讓 animal print 與叛逆與自由的精神緊密相連。

Dior 改寫時尚：豹紋正式登上高級時裝

1947年，Christian Dior 將豹紋絲綢用於高級訂製服，徹底打破 animal print 的「庶民形象」。Dior 不只在衣服上用上動物圖紋，連皮草帽與外套邊緣也不放過。瑪麗蓮夢露（Marilyn Monroe）在《願嫁金龜婿》中穿上豹紋披肩；1963年，奧黛麗赫本（Audrey Hepburn）在《謎中謎》中配戴 Givenchy 設計的豹紋帽子，都讓 animal print 成為當代女性魅力象徵。

7、80年代，搖滾與性感的野性交織

進入 70、80 年代，豹紋與斑馬紋搖身一變成為搖滾舞台的核心視覺。Debbie Harry（Blondie 主唱）以整身 animal print 裝扮登台，徹底詮釋狂野不羈的時代精神。這個時期，animal print 開始與緊身衣、內衣外穿搭配，挑戰既有性別與穿衣規則。

Roberto Cavalli：以獸皮紋為招牌的設計師

從70年代開始，Roberto Cavalli 以「異國情調」為品牌 DNA，發表大量動物紋路設計。他於 1999年推出斑馬紋，2006年更發表蝴蝶紋，徹底建立起屬於 Cavalli 招牌的視覺王國。直到 90 年代末，Cavalli 的產品銷售遍佈全球 40 多個國家。

其中2012年米蘭家具展上，Cavalli 將 animal print 運用於健身腳踏車 Ciclotte 上，模糊了設計與裝飾的界線，成為風格混搭的極致代表。

當代時尚演化，動物紋不曾過時

過了千禧年，乃至近年的潮流趨勢，animal print 依然都會出現在每年的時裝秀與街拍之中，並隨 Y2K 美學與復古風格復興，屢屢突破框架。Maison Schiaparelli 在 2023 春夏巴黎時裝周中更將「地獄神曲」視覺化，Kylie Jenner 的獅子立體服裝，成為一大話題焦點。

而在 Met Gala，Doja Cat 與 Jared Leto 的「貓系打扮」再次將 animal print 詮釋推向新高峰。Doja 穿著 Oscar de la Renta 設計的貓耳禮服與特殊妝容化身 Lagerfeld 的愛貓 Choupette；Leto 則直接穿上貓人裝，帶著巨型毛絨貓頭現身。